Picasso-gezicht timmeren

Dit is een foto van Pablo Picasso:

Hij maakte als kind al veel kunst en werd later een hele belangrijke moderne kunstenaar. Hij was pottenbakker, schilder, grafisch ontwerper en tekenaar. 

Picasso werd geboren in Zuid-Spanje in het jaar 1881. Hij is in 1973 doodgegaan.

Hij was heel origineel en gebruikte allerlei materialen. Hij maakte collages:

Drie muzikanten

Ook maakte hij keramiek:

Maar het allerberoemdste werd Picasso met zijn schilderijen. 

Toen hij 19 werd, ging hij in Parijs wonen en maakte vooral somber werk. Dit wordt zijn blauwe periode genoemd.

Dan begint hij wat werk te verkopen en wordt zijn werk een beetje vrolijker. Hij gebruikt wat meer kleur, vooral zachte tinten roze. Dit wordt dan ook zijn roze periode genoemd.

Daarna maakte Picasso werk dat eruit zag als een puzzel. Het is net alsof je in een gebroken spiegel kijkt. Hij ontwikkelde deze manier van werken samen met een andere kunstenaar (Gerorges Braque).

Later werd deze stijl kubisme genoemd.

Picasso ging steeds abstracter werken, dat betekent dat je niet meer zo duidelijk ziet wat er wordt geschilderd. Met de schilderijen uit deze laatste periode is Picasso heel beroemd geworden.

Dit is een schilderij van Dora, de vrouw waar Picasso veel van hield.

Op het schilderij zie je haar gezicht zowel van voren als van opzij!

Picasso wilde graag gevoelens over laten komen. Toen het stadje Guernica in de Spaanse burgeroorlog door wel 28 bommenwerpers werd getroffen schilderde hij dit enorme doek:

Hij wilde het lijden van de dieren en de mensen laten zien.

Wij gaan ook aan het werk in de stijl van Picasso.

Je gaat een gezicht maken, dat niet helemaal echt hoeft te lijken.

Zorg ervoor dat je sommige dingen van voren ziet, en andere dingen van opzij.

Hier zie je nog wat gezichten van Picasso:

Les 1
Je gaat een gezicht timmeren en lijmen.
Het hoeft niet precies te lijken.

Nodig:

• Een plankje hout
• Restjes hout, verfspatels, kurken, luciferhoutjes, doppen, draadjes, enz....
• Spijkers, hamers en lijm

Les 2
We gaan het gezicht schilderen en gebruiken daarvoor heldere kleuren.
Tip: begin met de lichtste kleur, schilder de onderdelen die wit moeten eerst. Ga dan verder met een iets donkerdere kleur (geel) en zo door.
Dan hoef je je kwast niet zo vaak te spoelen!

Nodig:

• Oude kranten
• Mengbakje
• Verf: alleen heldere kleuren. Nog geen zwart.
• Kwast
• Potje water
• Papieren handdoekje om af te vegen

Les 3
(Of aan het eind van les 2, als je snel bent.)
Je schildert de randen (kijk maar eens, Picasso schilderde de randen ook) en misschien een paar details.
Dit doe je met een penseel, dan kun je preciezer werken.

Nodig:

• Penseel
• Zwarte verf
• Oude krant
• Papieren handdoekje

Klaar is je gezicht! Maak er aan de achterkant een haakje aan, of een paperclip. Dan kun je het werk ophangen.
Je kunt er ook een gaatje in boren, en er dan een stokje in lijmen. Dan kun je het gezicht vastmaken op een blokje hout.

De zonnebloemen van Vincent van Gogh

Misschien heb je wel eens van Vincent van Gogh gehoord. Zijn schilderijen zijn wereldberoemd en heel veel geld waard!
Vincent van Gogh heeft een arm en ongelukkig leven gehad, maar toch heeft hij ontzettend veel schilderijen gemaakt. Hij heeft er in zijn leven maar eentje verkocht...

Hier zie je een Klokhuis aflevering over het leven van Vincent van Gogh:

Vincent maakte veel schilderijen van zonnebloemen. Hij deed dat in Arles, dat ligt in Frankrijk. Daar groeien veel zonnebloemen. Dit zijn er een aantal:

Vincent van Gogh werkte graag met dikke klodders verf, zo maakte hij zijn schilderijen heel levendig.

Wij gaan vandaag met de zonnebloemen van Van Gogh aan de slag, en ook met reliëf. Wij gebruiken hiervoor muurvuller.

We zijn 3 lessen met deze opdracht bezig.

Les 1

Nodig:

• Karton van oude doosjes
• Achtergrond-karton
• Een rest strookje karton
• Muurvuller
• Potlood
• Schaar

Knip uit de doosjes mooie bloemenvormen en een vaas. Het is mooi om de bloemenharten ook nog eens uit te knippen, om ze er later op te plakken.

Verspreid een beetje vuller over je karton. Doe dit met een rest strookje.

Smeer ook wat vuller op de bloemen en de vaas. 

Probeer zuinig met de vuller te zijn.

Les 2

Nodig:

• Verf
• Kwast
• Doekje
• Potje water

Schilder je karton in een mooie achtergrondkleur. Op een derde van de onderkant kun je een mooie tafelkleur schilderen, zo krijg je diepte (kijk maar eens op de foto helemaal onderaan).

Schilder je bloemen, gebruik gele verf, die je mengt met een beetje rood, of wat oranje, misschien een beetje zwart of wat wit. De vaas kun je eerst bruin schilderen. Als hij droog is, kun je wat wit en geel toevoegen, zo lijkt het net echt. De bloemharten schilder je bruin, meng er ook wat geel door.

Les 3
Nodig:
Groen papier
Groene gesneden strookjes
Lijm
Misschien nog een schaar
Propjes zwart papier of kraaltjes

Nu is het tijd om alles op te plakken. Maak een mooie compositie en ga dan pas lijmen. 

Als je kromme stelen nodig hebt, kun je die zelf uitknippen.

Plak nog wat zwarte propjes of kraaltjes op de zonnebloemen.

 Klaar!

(Deze les is een vertaling van "That artist woman")

Torens

Iedereen kent wel een beroemde toren, misschien heb je er zelfs wel eens één in het echt gezien.

Eiffeltoren
Gustave Eiffel

De toren van Pisa
Gugilmo en Buonanno

Sagrada Famiglia
Antioní Gaudi

De architecten hebben goed nagedacht over de constructie. Die moest heel sterk zijn! 

Bij de toren van Pisa hoort een bijzonder verhaal. Na 5 jaar begon de toren over te hellen. Vervolgens lag de bouw wel honderd jaar stil. Dat kwam door een oorlog. Dit gaf de grond de tijd om te zetten. Als er meteen verder was gebouwd, was de toren zeker om gegaan. Na die 100 jaar ging men loodrecht verder bouwen, daardoor is de toren zowel scheef als krom!

Er zijn ook kunstenaars die mooie torens bouwen:

Dit zijn de torens van Watts, gebouwd door Simon Rodia in de wijk Watts, Los Angeles, Amerika.

Ze zijn gemaakt van pijpen staal, omhuld met beton. Hij versierde zijn kunstwerken met van alles: schelpen, doppen, stukken porselein, flessen en nog veel meer. De torens zijn wel 30 meter hoog!

De buurtbewoners waren er niet bij mee, want ze vonden de torens lelijk. En ze waren niet zo blij dat de kunstenaar alle kinderen vroeg om mooie scherven. (Daar versierde hij de torens mee.) De kinderen gooiden thuis het servies kapot om aan mooie scherven te komen!

En dit is een tornado-toren van afval van Wang Zhiyuang:

Hij maakte de toren om mensen te vertellen dat afval niet zomaar wegwaait met de wind: we zitten ermee opgescheept. Hier: klik! zie je meer foto's.

Jullie bouwen soms ook torens, deze hebben alle juffen weleens gezien op een tafeltje:

Wij gaan in het Wisselatelier torens bouwen.

Dat kan met stokjes en elastiekjes:

Of met ijslolliestokjes en lijm:

Of met knutselrietjes en plakband:

Nodig:

IJslolliestokjes

Lijm

Knijpers

Stokjes

Elastiekjes

Knutselrietjes

Plakband

Bedenk eerst een plan, hoe maak je de toren sterk?

Test een sterke constructie!

Onderaan vind je nog wat ideeën.

Juf spreekt met jullie af tot wanneer jullie mogen werken aan de torens.

Veel plezier!

CoBrA

Heel vroeger waren er geen camera's. Door mooie schilderijen te maken konden de mensen toch onthouden hoe iets eruit zag. De schilder schilderde dan heel precies, zodat het heel goed leek.

Dat zie je bijvoorbeeld bij deze twee topstukken uit het Rijksmuseum in Amsterdam.

Kinderen der zee
Jozef Israëls, 1872

Portret van Alida Christina Assink
Jan Adam Kruseman, 1833

(Hier: klik! kun je meer topstukken uit het Rijksmuseum bekijken.)

Heel lang vonden veel mensen dat kunst precies moest lijken.
Maar in 1948 was er een groepje kunstenaars dat vond dat het ook anders kon.
Zij wilden zonder plan en met veel fantasie en kleur aan het werk.
Eigenlijk net als kinderen!
Daarom richtten ze een groep op: de CoBrA groep. Met de letters van de steden waar ze woonden: Copenhagen, Brussel en Amsterdam.

Karel Appel, Egill Jacobsen en Corneille waren een paar leden van de CoBrA groep, dit is werk van hen:

Vragende kinderen
Karel Appel

l'Oiseau
Karel Appel

Présence Africaine
Corneille

Egill Jacobsen
Orange Object II

Je ziet dat ze zomaar aan de slag gingen, ze dachten er niet teveel over na.
Karel Appel zei zelfs: "Ik rommel maar wat aan."

(Over Karel Appel staat een mooi voorleesverhaal in "Een hele kunst", trouwens.)

Er werden niet alleen maar schilderijen gemaakt, maar ook beelden, posters en collages.
Schilders werkten samen met dichters, zo maakten ze woord-schilderijen:

Pagina uit het gedicht Goedemorgen haan, met tekeningen van een CoBrA schilder.

Inmiddels zijn er camera's en maken we een foto als we iets heel precies willen onthouden.
Nu vinden steeds meer mensen dat kunst niet meer precies hoeft te lijken.

Wij gaan ook aan de slag zoals de kunstenaars van de CoBrA groep.

Les 1
Je gaat een (fantasie)dier timmeren en lijmen.
Het hoeft niet precies te lijken.
Je kunt ook alleen de kop maken.

Nodig:

• Een plankje hout
• Restjes hout, verfspatels, kurken, luciferhoutjes, doppen, draadjes, enz....
• Spijkers, hamers en lijm

Les 2
We gaan het dier schilderen en gebruiken daarvoor heldere kleuren.
Tip: begin met de lichtste kleur, schilder de onderdelen die wit moeten eerst. Ga dan verder met een iets donkerdere kleur (geel) en zo door.
Dan hoef je je kwast niet zo vaak te spoelen!

Nodig:

• Oude kranten
• Mengbakje
• Verf: alleen heldere kleuren. Nog geen zwart.
• Kwast
• Potje water
• Papieren handdoekje om af te vegen

Les 3
(Of aan het eind van les 2, als je snel bent.)
Je schildert wat randen zwart, en misschien een paar details.
Dit doe je met een penseel, dan kun je preciezer werken.

Nodig:

• Penseel
• Zwarte verf
• Oude krant
• Papieren handdoekje

Klaar is je CoBrA! Maak er aan de achterkant een haakje aan, of een paperclip. Dan kun je het werk ophangen.

Karel Appel
Juming fox with green virgin